一盏台灯、一方软垫、一支细笔，早上坐定，再动身已是正午——这是山西博物院陶瓷修正师的作业日常。

  我本年48岁，在陶瓷修正范畴深耕了27年。自幼研习国画，后转学西画，大学主攻工艺美术，入行纯属偶然。1999年，读大学的我在一家美术培训班代课。班上有位学生家长每次接孩子，总在教室门口多站一瞬间。他就是我后来的师父、山西古陶瓷修正专家高桂林。高教师带我去作业室，看破碎的瓷片在他手中重归完好。从此，我一头扎入陶瓷修正的国际。

  一开始，师父只把做色、补绘画面等作业交给我。瓷器是立体的，作画只能悬着手腕。起先还真不太习惯，但凭仗美术功底与沉稳心性，经过一段时间的调整，便习惯了。师父见我上手敏捷，便逐步将粘接、打磨、补配等工序也交给我。一年后，我已能独立修正瓷器。上世纪90年代，太原从事陶瓷修正的人不多，在旁人眼中，这不过是“修褴褛”的冷门行当，但咱们乐在其中。结业后，我进入原山西省文物沟通中心作业。彼时，不少藏家拿着各类破损器物排队前来修正，经手了很多瓷器，由此练就了修正基本功。2020年，我的原单位兼并至山西博物院，提高修正技艺有了更大的渠道。

  一件陶瓷，怎样才算修得好？不是寻求完美，而是在修正过程中尽可能保存文物的原始痕迹。在山西博物院“夏商踪影”展厅中，有一件我修正过的商代三足陶鬲，细心打量，上面仍保存着一些火烧痕迹。将这些运用痕迹反映出来，是为了让观众更直观地读懂这件文物。2022年全国文物职业职业技术大赛总决赛中，我用相同的办法修正了一件粉彩花鸟纹冬瓜罐的盖子。盖子上留有一些油渍和尘垢，判别为传世器物，我便将包浆保存了下来。终究，我摘得了陶瓷文物修正师项目一等奖。“可逆修正”也是我一向的理念。文物有生命，要留给后人从头修补的时机。跟着修正资料和技术的前进，或许后人会做得更好。

  该会的都会了，送来的器物也没什么新意，怎么战胜厌倦？我喜爱应战“疑问杂器”。哥窑开片的瓷纹细密、联接困难，经过重复试验，引进美术中的喷绘方法，一条线一条线地喷涂，使新老开片精准“咬合”……霸占一个技术难题，就又能往前走一段。

  山西是古代我国陶瓷出产的重要区域。我地点的陶瓷修正部分，一线人，却要面临数以万计的待修正瓷器。2025年，山西省人社厅评定经过了由我领衔的省级技术大师作业室，期望可以经过这一渠道将技术传授给更多人。

  一个人，一辈子，最多修1万件。假如教出10个人，就能修10万件。对每一件瓷器，咱们都要怀有敬畏之心。

  （作者为“全国文物大工匠”、山西博物院文物修正师，本报记者付明媚采访收拾）（续 凯）